“Musikalske Postkort fra Aarhus” præsenterer både byens kulturelle fyrtårne og musikalske vækstlag
Midt i corona-pandemiens hærgen og nedlukning af det danske kulturlandskab, går et samarbejde fra Aarhus i stik modsat retning.
Her har Aarhus Kommune sammen med SPOT Festival og Promus (Produktionsselskabet for Rytmisk musik i Aarhus) taget et ganske usædvanligt kulturpolitisk initiativ:
10 væsentlige aarhusianske kulturinstitutioner præsenteres gennem et video-samarbejde med 10 væsentlige talenter fra byens gærende musikliv. Et cross-over-produkt kaldet ”Musikalske Postkort fra Aarhus”, der brander byens vilje og evne til at støtte op om sin lokale kultur af ikoniske fyrtårne og talenter.
Det betyder, at man kan opleve metalgruppen BAEST på byens kunstmuseum, ARoS. Jazzduoen Svaneborg Kardyb danner klangbund med Den Gamle By. KH Marie (Marie Højlund) trives i den kreative smeltedigel på Sydhavnen. Og så videre…. 10 viiidt forskellige fortællinger om en by og et kulturmiljø, der står ved hinanden – hvor deltagerne selv har været med til at definere udtryk og indhold i fortællingerne.
En proaktiv kommunal respons på covid-19
– Det er en proaktiv kommunal respons på covid-19 krisen, siger SPOT Festivals leder Gunnar Madsen.
– Covid-19 pandemien har slået hårdt ned på kulturens verden. Kunstnere på alle niveauer er hårdt ramte økonomisk og på deres mulighed for at skabe synlighed omkring sig. Og private koncertarrangører, offentlige events og en række store og små kulturinstitutioner er tilsvarende ramte på deres forretningsmodel: publikum.
– Så dette er et stærkt signal, hvor byen har været tvunget ind i en død periode og som svar vælger at støtte kukturen aktivt: Midt i nedlukningerne og begrænsningerne investerer kommunen i kulturen ved at støtte de etablerede kulturinstitutioner vi har, og støtte de vækstlag, der skal forme fremtiden (alle deltagende acts har fået et honorar for at være med, red.), siger Gunnar Madsen og kalder det en dobbeltsidet fortælling om kulturinstitutioner og vækstlag.
Initiativet er en videreudvikling af SPOT Festivals oplæg og idé med Kulturby 2017’s Legacy-strategi, og støtter dermed op om en overordnet genstart af kulturen i Music City Aarhus 2022.
De 10 musikalske postkort
Rigmor X Kvindemuseet
Iswaal X Godsbanen
Gurli Octavia X Train
KH Marie X Sydhavnen
Who Killed Bambi X Teater Gruppe 38
Total Hip Replacement X Naturhistorisk Museum
Svaneborg Kardyb X Den Gamle By
BAEST X ARoS
Josephin Bovien X Moesgaard Museum
Athletic Progression X Institut for (X)
Kategori: Blog
Farvel, Jan – og tak!
Jan Sneum er her ikke mere.Jans bortgang kom ikke uventet, men ikke desto mindre smertefuldt for familie og venner og de utroligt mange mennesker, som Jan gennem sit professionelle virke kom i berøring med.
Jans arbejde i musiklivet var uvurderligt for et væld af unge kunstnere: Hans dybe tillid til de unge kunstneres ambitioner og evner var bundløs, ligesom hans respekt for de mange kunstneriske udtryk – uanset genre eller niche – var nagelfast.
Som formidler var han afklaret, velforberedt og ubestikkelig målrettet på sin helt egen elskelige og empatiske facon.
Jans indsats for musikken gennem sin tid i DR vil mange kunne bevidne og tænke tilbage på med stor respekt og taknemmelighed. Sammen med andre gode og dygtige radiofolk var Jan inkarnationen af det daværende DR’s bedste side: evnen og især viljen til at stå vagt om kunstnerisk diversitet og integritet. Empati for det skæve og kantede. Lydhørhed ganske simpelt.
Men Jan bidrog og hjalp også uegennyttigt til på mange andre platforme. Gennem flere år et skattet medlem af ROSAs kunstneriske udvalg. Og altid en loyal supporter af SPOT festivalen – både i tanker og handling. Jan var også en meget aktiv person omkring stiftelsen af MXD – Music Export Denmark. Hans dybe kærlighed til de nordiske musikscener var en del af hans journalistiske og personlige DNA. Jans dedikerede indsats i europæisk broadcasting var betydende og internationalt værdsat.
Jan nåede meget fortjent at modtage flere nationale og internationale priser for sit mangeårige virke.
Sygdom trak hårde veksler på Jans naturlige livsvilje. De sidste år var svære, men Jans ukuelighed satte ham i stand til at være virksom til det sidste.
Alle hos ROSA og SPOT, der kendte Jan, oplever en tristhed og et savn af ham. En lille trøst er det, at ildsjælen i hans personlighed vil lyse kraftigt og langt ud i fremtiden stadig vil lune og vise vej for alle, der holder af musik.Gunnar K. Madsen
– – –
Foto: Agnete Schlichtkrull, DR
Før Reeperbahn Festival: Dansk fokus i en corona-tid
Trods coronaens fortsatte hærgen er Danmark stadig fokus-land ved den store tyske branchefestival, der starter i morgen
Det bliver og er allerede ekstra fokus på Danmark, når der i morgen åbnes op for fire dages musikfestival i Hamburg. Reeperbahn Festivalen bliver ikke så stor som oprindeligt planlagt –branchedelen bliver udelukkende online i år – og de koncerter der gennemføres, bliver med kraftig skelen til corona-sikkerhed og begrænset tilskuerantal.
Men dansk musik er fortsat i fokus, og kommer det allerede fra start, hvor det store åbningsarrangement onsdag, ”The Doors Open Show” har Tina Dickow på rollelisten både som musiker og i et debat-forum sammen med såvel tyske som danske deltagere fra det politiske liv og musikkens verden – altsammen for at diskutere den store krise musiklivet pt. befinder sig i. Det bliver i et program med internationale online-talere, overrækkelse af Reeperbahn Festivalens internationale pris m.v. (åbningshowet livestreames både af Reeperbahnfestivalen selv og via MXD’s Facebook).
Senere onsdag er Tina Dickow også i fokus for festivalens åbnings-koncert, ”The Doors Open Concert” på en festival hvor Calby, Nicklas Sahl, Drew Sycamore, Be Svendsen og Baby In Vain udgør det øvrige danske program.
Og så fortæller den foreløbige mediedækning også på, at der bliver lagt mærke til den danske musik: NDR (Norddeutscher Rundfunk) har allerede portrætteret Tina Dickow (klik her), samme NDR laver sessions de kommende dage med Nicklas Sahl, Drew Sycamore, Calby og interviewer MXD-boss Thomas Rohde, Messed Up Mag interviewer Drew Sycamore og Baby In Vain, både Nicklas Sahl og Drew Sycamore skal lave In Bed With-sessions, og kultursitet Westzeit interviewer Drew Sycamore. Branchemagasinet MusicWoche har set nærmere på den danske scene – og mere er under udarbejdelse.
Samtidig er der lavet aftale om at dansk musik kommer til at fylde ekstraordinært meget i programmet på næste års Reeperbahn Festival – inklusive mange af de programpunkter, der ikke blev plads til i år.
De danske koncerter:
Onsdag:
16:30 @ Festival Village / Fritz Bühne – Drew Sycamore
18:45 @ N-JOY Reeperbus / Spielbudenplatz – Drew Sycamore
19:00 @ Molotow / Backyard – Baby In Vain
20:30 @ Knust / Lattenplatz – Drew Sycamore
21:45 @ Stage Operettenhaus – Tina Dickow
Torsdag:
15:15 @ N-JOY Reeperbus / Spielbudenplatz – Calby
15:30 @ Spielbude XL – Nicklas Sahl
18:00 @ Knust / Lattenplatz – Calby
22:15 @ Resonanzraum – Calby
Fredag:
15:00 @ N-JOY Reeperbus / Spielbudenplatz – Nicklas Sahl
19:30 @ St. Pauli-Kirche – Nicklas Sahl
Lørdag:
21:30 @ Spielbude XL – Be Svendsen
Tysk radiostation sætter fokus på dansk musik
Radio- og video-kampagner med SPOT-navne har givet de første udslag Den tyske Radio Sputnik, der sender i Sachsen, Sachsen-Anhalt og Thyringen-området, sætter i hele næste uge fokus på dansk musik med daglige indslag og interviews – det sker bl.a. med præsentation af navne som MØ, Lukas Graham og Hugo Helmig, men også via interviews med Lydmor, den tidligere Dúné-sanger og nuværende Liberty-frontfigur Mattias Kolstrup og den dansk-græske sanger Athina.De sidste tre navne er kommet på Sputniks radar i forbindelse med de to forskellige kampagner som SPOT Festival, ROSA og vores tyske partner FACTORY92 – med støtte fra MXD – har søsat siden slutningen af april, i mangel af den fysiske SPOT festival. Dels en radio-plugging kampagne i Tyskland, Østrig, Schweiz rettet mod over 300 stationer (offentlige radiostationer, lokalradioer/college radiostationer og specialshows samt relevante tysksprogede online-stationer). Og dels en kampagne med video-sessions, som de SPOT-relaterede kunstnerne har optaget under coronaens hærgen, og som er sendt til over 3000 musikbranche-kontakter world wide. Lydmor, Mattias Kolstrup og Athina har medvirket i begge kampagner. Radio Sputnik er en kanal rettet med ungdoms-publikummet i Sachsen, Sachsen-Anhalt og Thyringen-området i det østlige Tyskland. Kanalen har omkring en kvart mio. daglige lyttere og har gennem mange år været helt fremme i skoen, når det gælder præsentation af international ny musik. Nu vil stationen så grave lidt dybere ned i den danske musikscene med daglige indslag i stations aftenprogram POPKULT. I den forbindelse siger SPOT’s leder Gunnar Madsen:
“For SPOT er det vigtigt, at vores stærke position i Tyskland, på trods af corana-krisens lammelse af live-scenerne, fortsat bruges til at stimulere og styrke dansk musiks internationale muligheder. Vi glæder os over, at vores partnerskaber og kampagner for dansk musik fungerer positivt og effektfuldt.” Kampagner kører fortsat Fire radio-kampagner med hver med hver deres tema og tre video-session-kampagner har fremstødet budt på (se links nederst). De sidste på både radio- og video-fronten er først blevet søsat inden for den seneste uge, så der forventes stadig tilbagemeldinger og resultater i de kommende måneder. Indtil nu har 43 tyske medier + medier i Østrig, Schweiz, USA og Norge reageret på kampagnerne. Her er et udpluk: – 917xfm har haft SPOT-navnene Soleima og brenn. (NO) i ugelang rotation (privat ungdoms/alternativ radiostation i Hamborg – 120.000 daglige lyttere). – Blogrebellen har skrevet artikel om Athletic Progression og har playlistet Lil Halima (NO). (alternativ kulturblog) – Kulturnews skriver artikel om fremstødet/nordisk musik (kulturelt månedsmagasin, oplag +200.000) – Radio Fritz har spillet Lydmor, Greta, Marshall Cecil og ELBA (offentlig radiokanal for Berlin og Brandenburg-området – knap 300.000 daglige lyttere) – RBB Radioeins har interviewet SPOT-leder Gunnar Madsen om initiativet og dansk musik under corona-tiden (offentlig radio, +400.000 daglige lyttere – Berlin og Brandenburg-området).
– Campus FM (Essen) har haft Amanda Tenfjord (NO), Batsheba, Mekdes, Ida Laurberg, Yaeger og Greta Svabo Bech i rotation. – Afk max (Nürnberg) har spillet Lil Halima (NO), ELOQ, Jesse Markin Pasha x Coucheron (NO), Blaue Blume, brenn. (NO), MoonBee, Rangleklods, Atusji, Lydmor og Athina. – Ego FM (alternativ station – München) har haft Lydmor og Greta i rotation – og arbejder på “landefokus”-program på Danmark. – OK Lübeck FM (Nordtyskland) har haft Blondage og Amanda Tenfjord (NO) i rotation. – Uniradio Mainz (College radio, Mainz) har haft ELOQ, JJ Paulo, Pasha x Coucheron (NO) og Lil Halima(NO) i rotation.
SPOT og FACTORY92 har kørt fire radio-kampagner.
Se hvem og lyt ti
Forsøgs-koncert i Leipzig kan få betydning for dansk musikliv
ROSA, SPOT og Strøm er med blandt de 4200 tilskuerne lørdag i Leipzig Arena, der skal være med til at klarlægge smittespredning under koncerter og give information om hvordan smittespredning kan undgås. “Vi er bagud med forsøg på live-området herhjemme”, siger Gunnar Madsen, leder af SPOT og ROSA og formand for Strøm, forud for deltagelsen.
4200 tilskuere til koncert – et tal der virker helt astronomisk i disse corona-tider. Men det sker i morgen i Leipzig, hvor den tyske popstjerne Tim Bendzko giver koncert.
For en gangs skyld er musikken ikke det egentlige centrum – det er tilskuerne. De 4200 er udvalgt efter frivillig tilmelding. Alle skal være testet negativ for COVID-19 kort før koncert-start, og under koncerten vil hver af de 4200 (i alderen 18 til 50 år) dels være udstyret med en lille tracker og dels have skyllet hænder i flourescerende håndsprit. Det vil både fortælle om tilskuernes bevægelsesmønstre og tæthed under store koncerter – og også indikere, hvordan en virus kan sprede sig under en koncert.
Forskningsstudiet – der også omfatter en koncertdel med 2000 tilskuere med 1,5 meters afstand til hinanden – hedder Restart-19 og er finansieret af delstaterne Sachsen og Sachsen-Anhalt, og når de enorme mængder af indsamlet data er analyseret, kan de få stor betydning for live-scenen – også herhjemme.
“Vi er bagud med forsøg på live-området”
– Vi deltager og kan kun bakke op om forsøget, for vi er bagefter herhjemme, når det gælder forsøg med livearrangementer,, siger ROSAs og SPOTs chef Gunnar Madsen.
– Vi vil gerne både støtte og styrke forskningen omkring koncerter og adfærd. Jo mere information vi kan finde frem til, jo bedre vil det være for vores vidt forgrenede live-scene herhjemme.
Gunnar Madsen er allerede i dialog med direktøren for Statens Institut for Folkesundhed, Morten Grønbæk, hvor resultaterne fra Leipzig skal diskuteres og viderebehandles til brug på den hjemlige live-scene. Gunnar Madsen håber på den baggrund efterfølgende at kunne komme i dialog med Kulturministeriet om nødvendige forskningsmæssige initiativer for den danske livescene.
– Det er et vigtigt arbejde, der pt. gøres fra livebranchens side for at udrede koncert-scenens udfordringer i forhold til corona-krisens økonomiske konsekvenser. Men det er også vigtigt, at vi så tidligt som muligt forholder os til krisens alvorlige langsigtede perspektiver, og hvordan vi bl.a. gennem øget forskning kan få genskabt optimale rammer for “det normale”, sociale koncertliv. Det er vigtigt for musikken, men måske endnu vigtigere for publikum, slutter Gunnar Madsen.
SPOTs booker Albert Helmig og Strøms sekretariatsleder Maja Kring Schørring repræsenterer ROSA og SPOT ved arrangementet.
– – –
Foto i top: Den tyske popstjerne Tim Bendzko er på scenen i morgen – men det er tilskuerne, der er i det virkelige fokus.
Dansk-amerikansk SPOT-samarbejde blomstrede trods corona
Justo Gambula og amerikanske Tanajah. Tilsammen udgør de duo’en Supervene – og de to siger: “Vi er klar til meget mere!”
Corona-smitten har som bekendt været skyld i en aflyst festivalsæson – bl.a. SPOT og et hav af andre events og koncerter – men kreativiteten har på trods stadig fået lov at blomstre. Et godt eksempel på det er SPOT-samarbejdet mellem den amerikanske rapper Tanajah og Justo fra Athletic Progression.
Fløjet ind fra USA trods corona-krise
Tanajah kom til Danmark tre dage før, at landet lukkede ned på grund af den omfattende pandemi: “Selve timingen og betingelserne var langt fra perfekte, men jeg var bare så taknemmelig og glad for at være blevet fløjet over,” fortæller hun på en Skype-forbindelse fra sin hjemstat, North Carolina. Den oprindelige plan var, at opholdet i Danmark skulle kulminere i en optræden på SPOT, men som alt andet satte corona-smitten en stopper for dette. Dog var den lange rejse over Atlanten ikke forgæves. Tværtimod:
Hun er siden vendt hjem til USA igen efter sit flere måneder lange ophold i Aarhus, hvor hun først og fremmest fik udviklet sig selv som kunstner, men også skabt en masse nye, musikalske forbindelser:
Det bedste af det hele var netværks-muligheden, og Danmarks-opholdet kom lige på det rette tidspunkt for mig – jeg har fået muligheden for at møde en lang række spændende artister, og jeg har stiftet bekendtskab med en kultur, der har lært mig en masse, siger hun.
Det kunne havde været gået anderledes: Tanajah havde faktisk kun kort tid til at tage alle de nødvendige forholdsregler og myndighedernes råd med i sine overvejelser: skulle hun blive tiden ud eller aflyse turen? I sidste ende vandt musikken, da den kunstneriske proces nærmest var påbegyndt, allerede før hun havde fået sin kuffert i lufthavnen:
– Selve processen var “so dope”! Justo (fra Athletic Progression, red.) var meget passioneret omkring sin musik, og det allerførste han spurgte mig om, var om jeg ville med i studiet – “and I was just like – hell yeah!” udbryder hun i et stort smil.
USA møder Danmark
Justo Gambula har været det danske islæt på projektet og er mest kendt som bassist i jazz-trioen, Athletic Progression, der bevæger sig i et spektrum mellem r&b/hiphop-inspirerede beats, soul-harmonier og groovy jazz-kompositioner.
Til at begynde med fik de to kontakt til hinanden gennem Instagram, og kendskabet forblev virtuelt for en tid. Justo tog derefter på en musikalsk studietur til USA, og gennem flere fælles bekendte blev de introduceret for hinanden, og samarbejdet kunne få lov til at blomstre. Justo var fra start solgt på idéen om et makkerskab med den unge amerikanske rapper, for førstehåndsindtrykket var noget nær perfekt:
Hun var den eneste, der kunne trække så mange mennesker på et spillested. Folk stimlede bare sammen foran scenen, og hun stod bare og freestylede. Alene!” udbryder han energisk.
Dermed var banen kridtet op, da SPOT kontaktede den nyetablerede duo – nu under navnet, SUPERVENE – og gav dem muligheden for at optræde sammen for første gang til dette års festival. Den omfattende pandemi satte dog en brat stopper for den oprindelige plan, men på trods af den aflyste live-premiere, fik samarbejdet og talenterne alligevel lov til at spire: “Denmark forstærkede min glæde over at være musiker, og den musik jeg skaber”, forklarer en rørstrømsk Tanajah og understreger samtidig, at de to måneder her i landet nærmest har fungeret som terapi for hende – både på et personligt og musikalsk plan.
Studietid og fremtid
Tiden i Danmark har trods lockdown også været yderst produktiv for duoen, og begge har kunnet bidrage med hver deres form for kvalitet:
– Vi har begge været meget involveret i indspilningsprocessen, men der, hvor hun virkelig excellerer, er, når hun freestyler. Om det så er med tekst, flow eller tempo, det er ligemeget. Hun er bare så vild altså!
Tre tracks næsten klar – flere er i banken
Ud af alt deres arbejde nævner Justo, at de har produceret omkring 6-8 tracks, hvor tre af dem er af så høj kvalitet, at de blot mangler den sidste mastering, før de udgives. Både indspillet med Justo, med medlemmer af Athletic Progression og andre kræfter fra Aarhus-miljøet. For Tanajah dykkede virkelig ned i mulighederne i Justos bagland. Selv er de to fortrøstningsfulde for projektets fremtid og yderst motiverede til at se, hvad de sammen kan føre det til: “If that sets the tone for the Tanajah-Athletic Progression-work, it’s gonna be fire”, spår hun.
For Justo var kemien og opbygningen af den nære relation det allervigtigste for ham i de to måneder, Tanajah opholdt sig i Danmark.
– Det var så vigtigt for mig at give hende en god oplevelse, og da jeg var så hooked på Tanajahs lyd, var jeg aldrig i tvivl om, at vi bare ville falde i hak. Det gjorde vi så også lige med det samme. Det var det vildeste, siger han og slutter med at fortælle at de to er i fortsat kontakt – dagligt, faktisk! Og at han bare venter på, at han kan få lov til at flyve til USA for at færdiggøre den musik, der nåede at komme i kassen under Tanajahs besøg.
Justo sender en speciel tak til Johanne Baun, Tiny Planet FM, Victor Danos, Nicoline Quarrie, Hans Solo, Elijah Okello og Darnell Linneberg for at give Tanajah gode og positive vibes under hendes ophold.
Tak, Poul Martin
SPOTs formand, Poul Martin Bonde er gået bort.
En stor kulturpersonlighed er ikke længere blandt os.
Et dedikeret menneske, der gennem hele sit voksne liv gjorde en kæmpe indsats for dansk rock og popmusik. Med sit vid, sin formidable hukommelse, stærke humoristiske sans og enorme flid gjorde han indtryk og satte klare spor alle de steder, hvor han færdedes i musiklivet. Hans tæft var det journalistiske og kommunikative, men hans styrke var hans arbejdsmæssige stamina, hans beslutsomhed og den naturlige empati, han følte over for musikere og sangskrivere.
Som ven var han varm, glad. Altid 100 % loyal – men aldrig bange for at være besværlig og krævende i venskabet. Poul Martin talte gerne – havde stærke meninger, men også åbne ører. Delte man tanker eller følelser med Poul Martin, blev de hos ham – tillid var ikke et mål, det var et udgangspunkt for Poul Martin.
Gennem årene har Poul Martin støttet, hjulpet og bakket op om først ROSAs arbejde og senere stod han også helhjertet bag SPOT – det seneste år som formand for Festivalen. En sjælden musik-personlighed, der vil blive husket og fortalt anekdoter om i mange år frem, helt i den ånd, der var Poul Martins egen glæde ved musikkens mange, skæve historier.
Tak for de mange kræfter, du lagde i musikken, Poul. Tak for din indsats for SPOT og ROSA.Allermest tak for et varmt musikvenskab gennem snart 40 år.
Ære være dit minde.
Gunnar K. Madsen
– – –
(Foto: Smukfest.dk)
Nordic SPOT
Tre dage med nordisk musik og kultur samarbejde på tværs af region og grænser – og mellem musikere, spillesteder og publikum. Det er ambitionen, når der første weekend i september er Nordic SPOT på fem venues i Vendsyssel og et enkelt på Göteborg-kanten.
Danske Nana Jacobi, Kira Skov, Aske Jacoby og fra hinsidan Marlene Oak samt familie-orkestret Kolonien udgør musikprogrammet.
Nana Jacobi og Marlene Oak kommer eksempelvis til at dele scene i både Konstkollektivet, Mølndal nær Göteborg torsdag 3. september og hos Pixelart, Østervrå dagen efter – inden alle medvirkende deltager i ”finalen” i Maskinhallen i Frederikshavn lørdag 5. september. (se program nedenfor).
Desuden vil Nordic SPOT både byde på kulinariske indslag som ”Food at the Sea”, ”Food in the Fields”, og ”Food From The Woods” samt digital fotoudstilling og karamikkunst. Det endelige program på den front er stadig under udarbejdelse, så følg med på www.nordicspot.org i den kommende tid for yderligere opdateringer.
Det er anden udgave af Nordic SPOT – første kapitel foregik i september 2018 – og arrangeres af ROSA – Dansk Rock Samråd, SPOT Festival og Det Musiske Hus, Frederikshavn.
Musikprogrammet:
T
Torsdag 3. september
Marlene Oak (SE) & Nana Jacobi – Konstkollektivet, Mølndal, Göteborg (SE)
Kolonien (SE) – Torne Skovpavillon, Sindal
Aske Jacoby – Galleri Efter Et Nyt Minut, Sæby
Fredag 4. september:
Marlene Oak (SE) & Nana Jacobi – Pixelart, Østervrå (Udsolgt)
Kira Skov – Kappelborg, Skagen
Aske Jacoby – Thrane Studiet / Galleri Tine Lilholt, Gl. Støvring (arr. STUBhuset, Støvring)
Lørdag 5. september:
Nana Jacobi
Aske Jacoby
Marlene Oak (SE)
Kolonien (SE)
– alle i Maskinhallen, Frederikshavn
Om musikken:
Aske Jacoby
Sangskriver. Legendarisk sideman. Skelsættende prisvindende guitarist. Pladeselskabsdirektør, producer og multiinstrumentalist. De storladne superlativer der knytter sig til Aske Jacoby er mange og alle lige rammende for en karriere, der strækker sig over fire årtier. Siden 2013 har han dog fokuseret på livet med sine egne kompositioner og fristet en tilværelse som soloartist efter 30 år som en af landets mest benyttede og respekterede guitarister. Hans samarbejder med blandt CV Jørgensen, Sanne Salomonsen, NEWS, Danseorkestret og Randi Laubek vækker genklang hos enhver dansker, og summen af de mange spor Aske har sat på de mere end 350 plader han medvirker på, kan høres på hans fire seneste soloplader, der på fineste vis illustrerer hans mange facetter som komponist og instrumentalist.
Kolonien (SE)
Prisvindende svensk familieorkester bestående af brødrene Erik og Arvid Rask, deres kusine Anna Möller, samt deres ven og nabo Mischa Grind på slagtøj. Bandet spiller musik fra med indtryk fra hele verden med udgangspunkt i deres opvækst med svensk folkemusik. De synger flerstemmigt, som kun folk der er i familie med hinanden kan, og bevæger sig ubesværet mellem energisk dansabel musik, smukke ballader og et politisk bevidst tekstunivers.
Nana Jacobi
Pop-artist, sangskriver og iværksætter Nana Jacobi er netop denne sommer radio-aktuel med den powerfulde og dramatiske single “Ingenmandsland”, som i ugevis har ligget i på top ti listen på P6Beat. De to forrige singler “Et Skib” og “Sneblind” har ligeledes haft stor medvind med både radio airplay, playliste-placeringer og medieopmærksomhed. Nana’fik sit gennembrud i 2001 med sangen “Open Sky” fra filmen “En kort, en lang”, men det er som initiativtager til og stifter af koncertkonceptet HUN SOLO, der præsenterer kvindelige kunstnere, at hun for alvor har slået sit navn fast og især scorer højt på det kunstneriske barometer. Hendes ekvilibristiske evner som sanger pakkes ind i et storladent elektronisk univers, der passer lige så godt på Roskilde Festivalens store scener som på verdens første digitale galleri i en gammel kirke i Nordjylland.
Kira Skov
Kira Skov har gennem snart 20 år været med i toppen af dansk musik. Altid eksperimenterende og på vej mod nye horisonter. Hendes musikalske udtryksformer er mange og uforudsigelige. Hvad enten hun udtrykker sig ved hjælp af et rockband, en jazzkvartet, en minimalistisk trio eller, som på hendes nyeste album, med elektroniske elementer og drys af spoken word er det eneste man kan regne med netop det uforudsigelige.
Forvent stort nærvær, et kæmpe musikalsk udtryk og kunstnerisk integritet fra en af de sidste tyve års store danske kunstnere.
Marlene Oak (SE)
I sin opvækst i Värmdo lidt udenfor Stockholm var musikken en slags tilflugt fra virkeligheden for Marlene Oak. Teernage-årene tilbragte hun som gademusikant i Stockholms gamle bydel, hvilket for alvor formede hendes stemme og kunstneriske udtryk og hun fremstår nu som det næste svenske stjerneskud i kølvandet på First Aid Kit, The Tallest Man on Earth og Baskery.
Sidste runde med Live fra VA15
Sidste runde med Live fra VA15 i denne omgang byder på koncerter med Drew Sycamore og Astronaut. Koncert nummer 13 og 14 i samarbejdet mellem GAFFA, SPOT Festival og ROSA bliver afviklet i morgen torsdag 25. juni, og det bliver dermed afslutningen på Live fra VA15 på denne side af sommeren. Vi glæder os til at præsentere jer for to artister, der bevæger sig i hver deres ende popskalaen, når Drew Sycamore og Astronaut gæster vores studie i A-Lab, der under hele forløbet har været venligt udlånt af vores roomies fra Promus. Drew Sycamore, tidligere kendt som Drew, udgav i 2019 sit debutalbum “Brutal” der høstede fem stjerner fra GAFFA, som skrev: “Med diskant spade, poppede strofer og en inviterende vokal, der uden tvivl gemmer på en gammel sjæl, er Drew et “match made in heaven” imellem Colbie Caillat og PJ Harvey. Med et strejf af Taylor Swift.” Hun nærmer sig de 200.000 månedlige lyttere på Spotify og hendes seneste single “Take It Back” viser endnu engang, hvordan Drew besidder den sjældne musikalske gave af at forene ny og gammel lyd.
Astronaut er et af de bands, der er gennemsyret af råt musikalsk talent, skabertrang og perfektionisme. Deres seneste album “Silence One” fra 2019 modtog særdeles rosende ord med på vejen af GAFFA, og da de spillede koncert på Radar samme år fik de fem stjerner – for evnen til levere en enormt gennemført og afstemt liveoplevelse. Ligesom med Drew Sycamore er Astronaut et act, der sætter en ære i originalitet, men samtidig læner sig op ad fortidens musikalske mastodonter – uden at det bliver for meget.
Husk, du kan følge med, uanset hvor du befinder dig. Koncerternes varighed er omkring 30 minutter, og vi opfordrer kraftigt til at donere et valgfrit beløb til artisterne i løbet af koncerterne via de MobilePay eller PayPal-informationer, der står på skærmen.
Kl. 19.30 – Drew Sycamore (Direkte link til stream)
Kl. 21.00 – Astronaut (Direkte link til stream)
Live fra VA15 produceres af GAFFA, SPOT og ROSA. Du vil til hver en tid kunne se eller gense koncerterne på vores Facebookprofil under ‘videoer’. Tak til HiFi Klubben og PROMUS, der venligst har udlånt A-LAB til disposition til optagelserne.